Bij tap ben je als danser zelf de muziek. Je maakt ritmes met je voeten. Onder tapschoenen zitten metalen plaatjes waardoor de klanken kunnen ontstaan. Er zijn ontzettend veel technieken om de ritmes te maken. Maar tapdans is meer dan alleen geluid maken met je voeten. Er wordt een groot beroep gedaan op de muzikaliteit van de danser. In deze les ligt de focus op het gevoel voor ritme. De leerlingen leren uit welke bewegingen een bepaald ritme bestaat en vervolgens leren ze om dit ritme vast te houden, te vertragen en te versnellen. Deze ritmes worden steeds moeilijker en uitgebreider. Er wordt ook veel aandacht besteed aan de termen van de verschillende bewegingen, technieken en ritmes, zodat de leerlingen steeds sneller nieuwe ritmes oppakken en verschillende technieken en bewegingen kunnen herkennen, toepassen en combineren. De bekendste basis ritme-combinaties zijn de Time Steps en de Shim Sham. De les eindigt altijd met een choreografie waarin de leerlingen kunnen toepassen wat ze hebben geleerd. De stijl van deze choreografieën variëren tussen onder andere hedendaagse tap, tapdans zoals we die kennen van Fred Astair, Show tap zoals in Billy Elliot, tap met Afrikaanse invloeden en zelfs Ierse tap. Tap bevordert de muzikaliteit en het expressievermogen van de danser en is een zeer geschikte dansvorm om het plezier van dansen te ervaren.

Proefles aanvragen

Naar het rooster